jueves, 5 de mayo de 2016

PINTAMOS COMO VIANEY, "FACES".

"Tener la oportunidad de expresar todo ese color es maravilloso. Los colores vivos es algo que me ha identificado desde niño y que reflejan alegría, cosas positivas".


En 2004 Vianey comenzó su serie FACES, basada en rostros y su capacidad para expresar emociones. Y hemos querido continuar pintando más rostros, siempre inspirados en su obra.



Y este es el resultado del trabajo, una reinterpretación libre y muy colorista.





"FACES" by Slidely Slideshow

miércoles, 27 de abril de 2016

CELEBRAMOS EL IV CENTENARIO DE MIGUEL DE CERVANTES.



Con motivo del IV Centenerio de Cervantes, hemos leído y trabajado, en el centro y en clase, el capítulo "Aventura de los molinos de viento". Contribuimos al precioso trabajo que se ha hecho en nuestro centro con el presente libro digital.

DON QUIJOTE DE LA MANCHA.

domingo, 24 de abril de 2016

ETAPAS DE LA HISTORIA.



La Historia estudia el pasado de los seres humanos. Con el paso del tiempo la vida de las personas ha ido cambiando. Podemos conocerla gracias a los restos históricos.

Con estos vídeos podremos conocer las cinco grandes épocas históricas y ver  cómo ha ido cambiando la vida de las personas.







lunes, 18 de abril de 2016

CONOCIENDO A DON QUIJOTE.


En 2016 se cumplen 400 años de la muerte de Miguel de Cervantes, un 23 de abril de 1616. Es por ello que 2016 es el año de Cervantes y el día del libro  estará especialmente dedicado al genial escritor. Nuestro Centro va a dedicar la presente semana  al ilustre Caballero Don Quijote y su escudero Sancho Panza.

Con este vídeo sabremos muchas cosas sobre la biografía de Miguel de Cervantes.




Y con estas aplicaciones podremos jugar y disfrutar de aventuras  varias.





Y aquí tenemos la serie "Don Quijote", para ver tranquilamente en casa.


Watch Don Quijote de la Mancha (Dibujos animados) in Educativos e Instructivos  |  View More Free Videos Online at Veoh.com

domingo, 10 de abril de 2016

PINTAMOS COMO VIANEY, "LIBERTY".


Ya hemos finalizado nuestra reinterpretación del cuadro de Vianey, "Liberty". Hemos conocido la historia de esta pintura, cómo se creó y por qué se creó. También hemos conocido a su creador, Vianey.

En el vídeo podemos ver cómo Liberty contempla los sucesos del 11 S. 



Y esta es la presentación de los trabajos hechos por los niños y niñas de 2º A. Nuevamente, un gran trabajo.



miércoles, 30 de marzo de 2016

REPASAMOS EL CUERPO HUMANO.










Con estos juegos podrás repasar todo lo que hemos aprendido.





INICIOS EN LA MULTIPLICACIÓN.

Multiplicar es un proceso que hay que abordar con cuidado. No se trata de aprenderse las tablas y hacer operaciones sin más. Hay que entender qué significa multiplicar, cómo un número puede hacerse dos veces, tres veces, cuatro veces más grande sin tener que sumar.  Nuestro proceso ha sido el siguiente.  

                                          1.  Como suma repetida. 
No fue necesario trabajarlo, ya había sido descubierta en las descomposiciones múltiples que hacemos (el sol).


2.  Como grupo de elementos.


3. En la recta numérica


                                               4. En cuadrícula.
Cada grupo de niños/as tiene que averiguar cuáles son las multiplicaciones  resultantes de cada una de las figuras geométricas dibujadas. Es un trabajo de grupo muy participativo, donde se discute sobre los factores .


       Otro trabajo es dar dos dados a cada niño/a y que vaya dibujando la multiplicación resultante.




             
                                            5. En matriz.
Con máquina multiplicadora (basada en el tablero Montessori) y, sobre la misma base, en cuadrícula.
















viernes, 11 de marzo de 2016

CONOCEMOS A VIANEY, "LIBERTY".



Pincha en la imagen para acceder al vídeo y conocer a Vianey.



 "Liberty"  rinde homenaje a la Estatua de la Libertad. 

 Nelson Vianey pintó "Liberty" en 2006. Forma parte de su colección "Faces", 
Con esta obra rinde homenaje a la Estatua de la Libertad y las víctimas de los atentados contra las Torres Gemelas de Nueva York, el 11 de septiembre de 2001.
En el ojo derecho de "Liberty" recreó la caída de una de las torres después del impacto de un avión  en el momento en que un segundo avión se estrellaba contra la segunda torre. En el ojo izquierdo, captó varios de los rascacielos de la ciudad, mientras unas lágrimas bajan por su rostro. "Liberty" expresa el dolor por las víctimas de toda una ciudad.
La pintura fue realizada en cuatro colores: rojo, blanco, azul y amarillo."El rojo por la pasión de esta bella ciudad, el azul por el color de su cielo, el blanco por la paz y libertad y el amarillo por la riqueza que Estados Unidos ha provisto a todos los que han estado dispuestos a alcanzarla", según Vianey.

Sus cuadros son de gran formato y, además de la pintura acrílica, incorpora elementos como el metal, las piedras semipreciosas...Él define su estilo como Cool Art, sin duda influenciado por el POP ART. Vianey reconoce la influencia que tuvo en él Andy Warhol. Cool Art es para él "una mezcla de arte contemporáneo, arte moderno y cubismo"

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viernes, 19 de febrero de 2016

APRENDIENDO A CIRCULAR.



Ha sido una mañana fría y húmeda, pero hemos disfrutado mucho aprendiendo a circular. En esta presentación os dejo algunos momentos. He hecho muchas fotos intentando que salieran todos los niños/as. Pero las fotos con móvil no siempre salen con gran calidad, y la fotógrafa no es de premio.


APRENDIENDO A CIRCULAR. by Slidely Slideshow

jueves, 18 de febrero de 2016

PINTAMOS FOTOS AL ESTILO DE ANDY WARHOLL.


Nos hemos inspirado en las múltiples reproducciones  que hizo Andy Warholl de la imagen de  Marilyn Monroe. Andy coloreaba las fotos, sin atención al detalle, sólo a los aspectos esenciales, y utilizando colores planos y contrastado. Usaba la fotografía en gran formato como base para pintarlas con pintura al óleo o tinta. Los retratos de Marilyn son de 1964, tan sólo quería expresar la superficialidad de la fama.


Partiendo de las fotos que han traído algunos niños/as a clase hemos seguido el modelo de Andy. Los materiales han sido cera dura y cera blanda. Algunos retratos están con una capa de cola aguada.







jueves, 11 de febrero de 2016

LA GALLINA O EL HUEVO.


¿Será posible una historia de amor entre una gallina y un cerdo adicto a comer huevos? 

Este corto de las estudiantes Christine Kim y Elaine Wu, del College of Art and Desing intenta responder a esta pregunta. 
Un corto simpático y divertido para trabajar en tutoría en nuestro tiempo de "El corto de los viernes".

domingo, 7 de febrero de 2016

PINTAMOS COMO ANDY WARHOLL, "GATO SAM".




Hemos disfrutado mucho pintando a Sam, a los muchos Sam que Andy tuvo a lo largo de su vida. Aunque hemos partido de un modelo, los niños y niñas han vuelto a crear su propia versión de Sam. Porque de eso se trata, no de copiar sino de recrear un cuadro, de darle cuerpo propio, vida propia. Las clases de plástica son un espectáculo difícil de llevar si uno es un maestro meticuloso y amante del orden. Admito que salgo con los nervios de punta de cada sesión de plástica, pero cuando veo los resultados me digo: "Las condiciones son las que son, yo no puedo cambiarlas, pero sí puedo, con lo que tengo (una clase pequeña, 45 minutos entre cambio de clase y salida para casa, y muchos niños nerviosos) crear un pequeño espacio para crear". El arte es vida, entiendo que la creación requiere movimiento, experimentación, comunicación; los niños aprenden pasándolo todo por su cuerpo, ensuciándose, ensuciando. ¿Hay algo más desordenado que el estudio de un pintor? ....seguramente  nuestra clase los martes y los jueves a las dos. Pero si algún día estos niños y niñas me recuerdan no lo harán porque aprendieron a leer y a escribir con la maestra Berta, espero que lo hagan porque les di la oportunidad de pintar sin compararse, sin el bien o mal que acompaña a muchos dibujos infantiles, porque pudieron experimentar con los colores más allá del coloreado del que tanto se abusa en la escuela, porque disfrutaron en suma, porque tuvieron la oportunidad de ser pequeños artistas.

Y aquí está el resultado. ¡Me encanta!



GATO SAM. by Slidely Slideshow

jueves, 4 de febrero de 2016

THE PRESENT.


Jacob Frey, estudiante de la Academia de cine de Wander-Wuttemburg, presentó este trabajo como parte de su tesis. Ya se ha visto en más de 180 festivales y ha recibido  numerosos premios. El vídeo está inspirado en el cómic del brasileño Fabio Coala.
Cuenta la historia de un niño adicto a los videojuegos que recibe una mascota como regalo, una mascota diferente. Y claro, la desprecia. Pero algo pasa....
Un vídeo para disfrutar, valorar la importancia de las cosas sencillas y la aceptación de uno mismo.

jueves, 28 de enero de 2016

DÍA DE LA PAZ.


Eldía 30 de Enero se celebra en todo el mundo el día Escolar de la Paz y No Violencia. Recordamos a MAHATMA GHANDI, asesinado en su país, la India, por defender la lucha pacífica y no violenta. Uno de los muchos mensajes que nos dejó sería:

 "Siempre es mejor el entendimiento que el enfrentamiento, la paz a la guerra".




Sólo tres letras, PAZ.











jueves, 21 de enero de 2016

LOS 25 GATOS DE ANDY WARHOL.


A Andy Warhol le encantaban los gatos. Entre 1954 y 1956 pintó una serie de 25 retratos de gatos, todos se llamaban SAM. La serie se llamó "25 Cats Name Sam and One Blue Pussy" y se publicó en un libro donde aparecen gatos de todos los colores y en todas las posturas. Parece que la idea de la serie se la dio su madre. 

En 1951 la madre de Andy, Julia Warhola, se fue a vivir a New York con su hijo y se llevó sus tres gatos siameses. Vivían en una casa grande de piedra rojiza. Poco a poco fueron aumentando el número de gatos que vivían con ellos, y tanto Andy como su madre los cuidaban con cariño. A Andy le encantaba hacerse fotografías con sus gatos.

Andy pintaba el contorno de los gatos con una fina línea en tinta negra. Luego usaba colores fuertes ( rojo, amarillo, azul, naranja, rosa, verde). Son gatos irreales pero resultan tiernos y cercanos.

En 1970 Andy perdió el interés por los gatos y empezó a pintar perros, pero esa es otra historia.



Sobre una cartulina blanca los niños/as dibujarán el contorno de un gato con lápiz (el tercero de la fila superior). Posteriormente  utilizarán acuarela para pintar por dentro al gato, utilizarán el color que deseen. Una vez terminado, se pintará con acuarela de otro color el fondo. Aunque el modelo original no tiene color de fondo,  nos ha parecido mejor hacerlo así. Estamos recreando a Andy Warhol, no copiándolo. Cuando seque la acuarela se pintará el contorno del gato con cera dura, con cera blanda se marcarán los trazos negros interiores que se pueden ver en el modelo.

sábado, 16 de enero de 2016

DICTADO DE PARED.

Aunque dictado está pensado para hacerlo en parejas, yo lo aplico al grupo. De cada uno de los equipos base de la clase se forma una pareja (van rotando los roles). El escrito objeto del dictado se cuelga en una pared del aula, en este caso se trataba de un diálogo entre dos personas. Alternativamente se va levantando uno de los miembros de la pareja, va a la pared donde está su dictado (debe estar en la parte opuesta a la ubicación de su grupo), lee la frase del diálogo que le corresponde, la memoriza (hay que fijarse en las mayúsculas, los signos de interrogación...) y vuelve a su equipo donde debe dictarla. Después se repite la operación, pero con el obro miembro de la pareja asignada inicialmente. Esta operación debe repetirse tantas veces como sea necesario hasta que la pareja consiga que su equipo copie el texto íntegro. El equipo debe discutir acerca de la ortografía y deben corregirse unos a otros.
Se asigna un tiempo, en este caso fueron 30 minutos. Transcurrido el mismo se tira un dado, si sale el número 3 el dictado del niño/a número 3 será el que se compute a efectos de pago a la Banca o cobro de la Banca ( adaptación de la idea de Marina Tristán      "GAFOTAS"). Toda la clase corrige el dictado, atendiendo a los aspectos que se tienen en cuenta y que se han trabajado en clase, para ello tenemos colgados en un tablón y en la pizarra el listado de palabras GAFOTAS y su precio. Corregido el dictado, cada equipo tiene que calcular el importe a pagar a la Banca. Cada equipo parte de un fondo de 6,50 euros. En esta ocasión el equipo que más pagó fue 1 euro y el que menos 40 céntimos. Ese dinero se ingresa en la Banca de clase. Si un equipo no comete ningún fallo la Banca paga 5 euros.
Pongo la imagen de un dictado. Corresponde a un niño con dificultades de segmentación, así como presencia y limpieza. Al elegirse el dictado al azar, todo el equipo tiene que responsabilizarse del dictado de los otros, pues cualquier dictado puede ser el elegido para la corrección grupal, y no el que mejor hecho esté. Así el que más dificultades tiene cuenta con la ayuda de su grupo para superar las mismas, y el que más facilidad tiene comparte lo que sabe. Aprendemos juntos, aprendemos compartiendo.

Hay que destacar que también se trabaja otros aspectos como el trabajo en equipo. El niño elegido tiene problemas en este aspecto, además de estar en un grupo de caracteres fuerte dados a discutir por cualquier cosa. Así que lo considero un éxito de trabajo porque el resultado final es bueno y el equipo fue capaz de ayudar a su compañero a superar sus dificultades.
Hay una palabra sin corregir (mb en la palabra hombre), y el final del dictado está escrito por otra niña del equipo ( se les acababa el tiempo), pero también se aprende a corregir.

viernes, 15 de enero de 2016

TALLER "EL COLOR DE LA MÚSICA Y LAS EMOCIONES"

Nuestro cuerpo es nuestra casa y las emociones son las puertas que muestran cómo es por dentro. Las casas pueden ser iguales por fuera, pero nunca lo son por dentro. Las emociones son lo más nuestro, lo más íntimo que poseemos. Y todas están bien.  Conocerlas, expresarlas, valorarlas....hay que tenerlas siempre en cuenta. Pixar ha hecho una maravillosa película sobre el tema: todas las emociones son importantes en el proceso de crecimiento personal


El jueves estuvimos en La Casa de la Ciencia. Gracias a Lara hemos tenido conocimiento de este taller. Fue hermoso, sobre todo cuando los niños/as son tan participativos. Apareció por allí Canal Sur y grabó parte de la sesión. Nos avisarán cuando esté preparado el reportaje.
Os dejo alguno de los momentos de la sesión, las imágenes en movimiento las he descartado pues han salido regular. Espero que el resultado de cumplida cuenta de todo lo que allí vivimos.


lunes, 11 de enero de 2016

PINTAMOS COMO ANDY WARHOL, "FLORES".


En los años 60 Andy Warhol pintó una serie de cuadros florales. Pintaba las flores en diferentes colores y texturas. Trataba de reproducir una realidad muchas veces, pero de diferentes maneras: distintas versiones de la misma realidad.
 "Flores" es una obra de Andy inspirada en una fotografía que hizo la fotógrafa Patricia Caulfield para una revista de flores. Andy Warhol llenó con sus flores la galería de Leo Castelli. Cuando Patricia descubrió que Andy había usado sin permiso su fotografía le denunció, pero finalmente llegaron a un acuerdo.



Sobre cartulinas de diversos colores, cada niño/a dibujará las siluetas de 4 flores con tiza blanca. Luego podrá pintar las flores con los colores que elija con varios elementos: ceras blandas, témperas, tizas de colores...En una segunda sesión se pintará las briznas de hierba con un pincel fino y témperas de diversos colores. En la tercera sesión pasarán una aguada de témpera de color con un rodillo sobre la obra. Y en una cuarta pasarán una brocha con cola rebajada con agua para dar brillo.

¡Y este es el resultado!

"FLORES" by Slidely Slideshow

CONOCEMOS A ANDY WARHOL.

"Si quieres saber todo sobre Andy Warhol, basta con ver mis pinturas y películas y allí estoy. No hay nada más".


Andy Warhol ha sido una de los artistas más creativos e influyentes del siglo. XX. Nació el 6 de agosto de 1928 en Forest City, Pennsylvania, en los Estados Unidos. Estudió pintura y escultura. Al terminar sus estudios se mudó a New York, donde empezó a trabajar como dibujante publicitario para varias revistas. A Andy Warhol le gustaba pintar escenas de su vida cotidiana: las latas de la sopa Campbell ´s que comía, la botella de coca-cola que le gustaba beber...También le gustaba pintar a personajes famosos del cine y del mundo de la canción, y personajes de cómics. Convirtió la vida cotidiana de los años 50-60 en una obra de arte. Es uno de los máximos representantes de la generación POP-ART, una manifestación artística que se inspira en los medios de comunicación y publicidad. Hacía muchas fotos en blanco y negro con su cámara Polaroid, las coloreaba con colores brillantes, y luego las reproducía en serigrafías.